中國陶瓷歷史

大約在距今四千多年之前，農業生產的發展不斷進步，私有制開始出現萌芽，原始氏族部落的社會形式已不能適應新的要求。當時長期定居在中原一帶的夏部族，通過聯合其他部族形成瞭由夏王朝統治的奴隸制國傢。這可以說是我國歷史上第一個朝代，地下考古發堀實物可以印證，在商代之前而存在的夏代是一個歷史史實而非傳說。加之後來的商代、西周和東周（包括春秋、戰國），被統治為“夏、商、周時代”，其間約二千年左右。這一時期的社會形態由原始氏族部落發展為奴隸社會，也成為由奴隸社會向封建社會變革的轉型時期。其時，各種手工業漸進漸繁，開始有分工制度，制陶業已成為獨立的手工業部門，而且是諸工種中最重要的一種。
　　夏、商、周三代的陶瓷品種，大致可分為灰陶、白陶、印紋陶、紅陶、原始陶等。其中在日常生活中使用最多的是灰陶，有素面，也人施以簡單的繩紋或籃紋，或者彩繪各種復雜圖案的；還有在制作胎體過程中用拍、印、刻、堆、劃等手法留取肌理效果。這一時期的器體造型功能依然以飲食器皿為主，有豆、鼎、釜、鬲、觚、斝等等。白陶在新石器晚期就已出現，這一時期又有瞭進一步發展。白陶所使用的原材料為瓷土，質地較細密，燒成溫度也比其他陶器品種要高。其造型與裝飾直接受到同時期青銅禮器的影響，藝術價值不在青銅器之下。
　通過長期燒造白陶和印紋硬陶的實踐，不斷改進才原材料的選擇與加工，至少於商代中期出現瞭原始瓷器，到西周、春秋、戰國時期開始興盛起來。胎質燒結程度提高和器表施釉，使原始瓷器不吸水而且更加美觀。原始瓷器一般都在施釉前在坯體上拍制幾何圖案，釉色多呈現青綠、青黃色。
　　夏代人們的活動區域主要在中原一帶，據考古發現可斷定在河南豫西與山西晉南地區。商代的統治范圍有所擴大，因此，在陶瓷工藝上也大量融合瞭中原以外地區的特征，制陶業從其它農業分工中獨立出來。西周在北至北京、南至廣東、東抵海濱、西達陜、甘的廣大地區，原始瓷器蓬勃發展起來。春秋戰國時期在長江中、下遊地區出現瞭大量公、私制陶作坊，其產品上多留有文字銘記，據推測可能與制造者或使用者有關，另外，這一時期的大量彩繪陶深受同時期漆器的影響。
　夏、商、周時代的燒窯技術也有所改進，饅頭窯的出現更加改善瞭窯內的燒成氣氛，對提高陶器質量有利。窯爐容積增大，窯室底部可達1.8米；根據不同產品，燒成溫度也有所提高。進入西周以後，窯爐頂部出現瞭煙囪，這對陶瓷燒造技術的改良有著重大意義。這個創舉，使燃料的燃燒更加充分，熱力更有效利用，還可調節空氣和火焰的流速，使火焰性質得以控制，燒成溫度可達1200oC。所以說，窯爐的改進，是這一時期出現原始瓷器的重要原因。
秦贏政13歲繼王位，後兼並六國，一統天下，始稱皇帝。將以往各藩王制度廢棄，分天下為郡縣，但至二世胡亥，各處大亂，劉邦起事，破秦滅楚，立國為漢。

秦始皇於即位之初便傾天下之力大興土木，建造大規模的阿旁宮和陵園。所以，磚、瓦等建材和宮殿內所需陶瓷器皿大量燒造。1974年在秦始皇陵東側出土的大量與真人等大的陶制兵馬俑，就是秦始皇陵墓陪葬品的一部分。從已發掘的三個俑坑情況可以看出當時的燒陶水平，數量巨大，僅僅挖出一個角落，就有千萬之巨；制作精湛，神態各異，造型生動；工藝成熟，如此巨大的作品，幾乎沒有變形、開裂的問題，原材料使用當地泥土，凝結性、可塑性強。這一時期的窯爐建設，為適應大量燒制建築用陶和象兵馬俑那樣的大型物件，使窯室規模增大，普遍增加瞭一至三倍。窯爐所設煙囪多已移到後部。特別值得一提的是，這一時期出現瞭窯床前高後底（約為7o坡度）的特殊設計，是一項創造性改革，使窯室內溫度不均的問題得以改善。" h# ]6 X- ?& U# f4 h
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　　漢代是中國陶瓷歷史上的一個重要轉折點。所制器物的表面被廣泛施釉，有學者認為是受羅馬及歐洲人制造琉璃技術的影響，國為當時的人們與上述地區有著密切的貿易往來。
　漢代人重視墓葬，成為習俗，殉葬品力求豐富而精細，被稱為“明器”，它與祭器之別在於它是專門供死者在陰間所用而非為生者用具。陪葬品中除少量石質品、金屬制品、木質漆器以外，被大量使用的為陶制品，因為這種材質可歷千年而不腐敗。除飲食所用的器皿外，大量摹擬生活場景，加以縮微，如陶制的樓閣、倉房、灶臺、獸圈、車馬、井臺、奴仆等等，營造虛幻環境供死者享用。明器當中的壺、尊、盆、罐之類器皿，一般都在素坯之外敷設一層粉彩，並不與胎體相融，稍摩擦便脫落；小型生活場景模型，外表都施加綠色低溫鉛釉，這種鉛釉有毒性已被當時人們所知曉，所以在日常生活用品中並不使用。對陵墓的重視，使這一時期出現瞭一種特殊建材 “壙磚”。“壙”就是指墓穴，壙磚體積較大，內部為空心，外表飾有圖案，可連續排列，也可獨立成為畫面。磚面圖案是模具拓印而成的，這是後世陶瓷器表面印花工藝的雛形。此外，在漢代陶器當中，瓦當的藝術成就也非常突出。# D& a$ b( e1 [2 7 w9 _$ ^: q

　漢代的陶瓷器，造型渾厚而飽滿，許多器形模仿銅器造型。器物表面施釉燒成溫度約在950oC1000oC之間，為低溫釉，所以今天所見到的漢器表面出現有細微碎紋。到漢代為止，我國北方使用的饅頭窯已基本達到比較完善的地步。在南方，此時已出現比較成熟的龍窯，增大窯室的同時也縮短瞭燒成時間。8 t& s" |6 x! e" v
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　三國、兩晉、南北朝是從公元 200年至581年。公元200年曹丕廢瞭漢獻帝自立為王，國號“魏”；第二年劉備在四川建立蜀漢政權；公元229年，孫權在建業（現南京稱帝，國號“吳”，史稱“三國”。9 B& i7 @2 E7 i. {# x

　從公元263年魏滅蜀以後，連年戰亂，北方出現瞭五胡十六國的局面。西晉滅亡之後。許多門閥士族渡江南下，先後建立瞭宋、齊、梁、陳四個朝代，史稱“南朝”，與同時代北方的北朝統稱“南北朝”。: U; p- |7 Q8 r4 P

　三國、兩晉時期，江南陶瓷業發展迅速，相繼在蕭山、上虞、餘姚一帶出現瞭越窯、甌窯、婺窯等著名窯址。所制器物註重品質，加工精細，可與金、銀器相媲美，成為當時名門望族的日用品。 　　東晉南朝時期，在江西、四川、福建等地的窯址有瞭很大發展。但江浙一帶的瓷窯都出現瞭明顯的衰退跡象、瓷窯減少、數量降低、裝飾簡化、燒造略顯粗糙。這種局面一直持續至唐代前期。

相對而言，我國北方生產瓷器的年代略晚。這一時代的動亂局面使中原一帶遭受嚴重破壞，在這以前，關中、中原地區曾是中國的政治、文化、經濟中心。陶瓷業的衰退也就在所難免，制瓷業的出現一直拖至瞭北朝時期。但這一時期卻令人驚喜地出現瞭一種獨特的、而且對後世有深遠意義的陶瓷品種，這就是白瓷。 　　在我國，眾所公認的、真正意義上的瓷器之出現當在東漢時期。它的坯體由高嶺土或瓷石等復和材料制成，在1200oC1300oC的高溫中燒制而成，胎體要求堅硬、致密、細薄而不吸水，胎體外面罩施一層釉，釉面要光潔、順滑、不脫落、剝離。長江中下遊的廣大地區具有豐富的原材料資源，又富有燃料資源，所以這一地區的制陶業發展很快，出現瞭眾多而且面廣的窯址。瓷器的產地俗稱“窯口”，是由考古工作者根據古代文獻記載或實地發掘所逐步瞭解的。通過實地調查與發掘，基本上弄清瞭這一時期的一些主要窯口。比如越窯，又稱“越州窯”，從東漢時期開創，至北宋衰落。其基本分部在浙江寧波、餘姚、紹興、蕭山一帶。其主要特點是：胎質細密、呈青灰色；釉質瑩潤，具有玉質感，釉色深綠，色澤純正，坯釉結合緊密。唐代詩人陸龜蒙寫詩贊揚“九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來”。甌窯，在溫州一帶。其特點是：胎質白中泛灰，釉層較薄，釉色淡青，透明度高，有細小開片，易脫落。再如江西的洪州窯、湖南的嶽州窯、江蘇宜興窯等等。 　　這一時期的瓷器已取代瞭一部分陶器、銅器、漆器、，成為人們日常生活最主要的生活用具之一，被廣泛用於餐飲、陳設、文房用具、喪葬冥器等等。
　　中國人飲茶習慣當起於東周時的四川一帶，東漢時飲茶之風傳至長江下遊，此風蔓延迅速，至東晉時，已成為王室豪門的時尚。據古籍的記載，當時的茶飲方式方法與今日大不相同，所以需要一些形制不同的器具，數量上也有很大需求。經研究考證，當時造型獨特的雞頭壺就是一種茶具，這種造型延至隋唐以後就不再有瞭。 　　瓷質谷倉罐是三國西晉時期出現的，它用於陪葬品，所以也稱“魂瓶”或“神亭”，是由東漢的五聯罐發展而來。這一時期的谷倉罐制作精細，堆塑繁雜，有人物、飛禽、走獸、亭臺，糧食一直被視為人生第一重要之物資，所以從秦漢時代就開始給死者陪葬糧食，以供死者在陰間享用，同時，陪葬品中還含有整套糧食加工工具和做飯用的炊具，以體現吃飯的重要性。 　　南北朝時期佛教盛興，各地都建造瞭大量寺廟、佛像石窯，僧尼數量猛增，帶有佛教色彩、意義的裝飾隨處可見。如在建築裝飾上帶有飛天、蓮花等標志性圖案。體現在陶瓷器上，最有代表性的是“蓮花尊”。) K$ c7 I; ~( k' {7 e7 G3 @

　陶瓷還被大量運用到文具中，如筆筒、水盂、硯等。水盂的功能隻是盛磨墨用水的，但造型都很豐富，有蛙形、鳥形、兔形、牛形等樣式。陶瓷文具被廣泛使用，與這一時期崇尚讀書、推崇士儒有關聯。

這一時期的裝飾特點比較明顯，尤其是三國西晉時期的越窯最為突出。器物上常有表現生活場景的紋樣，刻畫細膩且逼真，真實地反映瞭那一個時期的社會面貌，也給今人研究建築、音東、舞蹈、宗教、蓄牧等方面的課題提供佐證。一些生活用品如虎子、燭臺、油燈、水盂上大膽使用誇張變形的動物形象，多方面地體現瞭當時社會的審美意識，豐富瞭人們的精神生活。 　　縹色是魏晉南北朝時期的特色釉，是青瓷系統的代表，與北方地區的白瓷交相輝映。之外，常用褐彩打破單一的青釉，使之更加活潑。這種裝飾方法簡單易行，適應面廣，效果較好，所以被廣泛使用。用褐彩在器物表面上書寫文字，是褐彩裝飾的另一特色，這種裝飾手法在後來的唐、五代時期大為盛興。其字體形式為書法研究提供瞭可靠資料。 　　當今所見的越窯晉瓷，工藝多為上乘，釉色高古，質地醇素，極具品味。由於當時的工藝水平，所生產出的陶瓷在釉色上發生很豐富的變化，青色中有偏綠的、偏黃或偏灰的，與釉料成份、燒成火焰都有很大關系。盡管現時的技術力量更加強大，但今人的仿制品都往往是千篇一律，死氣沉沉，失卻瞭古人的跡象。瓷釉的調制也是重要因素。青瓷釉最初是用瓷石與草木灰混制而成，風化程度差的瓷石一般含有大量助熔劑，常用來做釉，草木灰的作用是引入CaO成份，經過高溫燒制與瓷石相互作用形成鈣質釉。青瓷自東漢晚期出現以後，經過三國、兩晉、南北朝，在坯、釉質量上產生瞭不同程度的提高，但由於瓷石原料分佈地域廣泛，原料成份含量多有不同，所以這一時期的瓷器釉色和質感有較大差異。, V  c2 `- c7 p6 j
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　　由於南方廣大地區戰亂較少，社會秩序也就比較安全，中原地區大批員紛紛南下，其中也不乏陶瓷業技工。而北方地區處於蕭條境地，陶瓷業還不及漢代發達，對窯爐的使用也極少改進，仍延用圓形饅頭窯。在南方，窯爐有瞭很大發展，龍窯結構被進一步改良。窯床長度達十餘米，為解決龍窯窯室內抽力大、火焰速度過快的問題，這一時期發明瞭起緩解作用的“擋火墻”，可更有效地調節窯內抽力和溫度。經測試，這一時期的瓷器都是在弱還原焰中燒成，燒結程度較好，燒成溫度可達1300度左右，達到瞭現代瓷的質量水平，這無疑是與龍窯結構的改進和燒成技術的提高密不可分。
　楊堅先後兼並瞭北周和南陳，統一中原，方國號隋，至煬帝而亡。時間不長，但這一時期的陶瓷業卻比較發達。這是一個承上（南北朝）啟下（唐代）的過渡時期，它預示著一個新的時代風格的開始。陶瓷器造型基本上繼承瞭南北朝的風格，又有所變化，更加飽滿。從已經發掘出的隋墓裡，我們可看到大量質量較高的白瓷。
　　唐代是被公認的封建社會的鼎盛時代，定都長安，洛陽為陪都。在這兩個地方都出土瞭大量唐三彩，藝術和技術上都非常高超，引起瞭世界註目。這與當時這兩個地方所處的重要政治、經濟地位以及當時的厚葬之風密不可分。洛陽地處中原，自古以來人口稠密、文化發達、經濟繁榮。自東漢、魏、晉、北朝五百年來一直是政治、經濟和文化中心。在經濟上，它是首都長安連結關東以及東南地區的樞紐。雖然唐代定都長安，但對洛陽地區也極為重視，特別在武則天時，定洛陽為神都，在此地施政達二十年之久。

據史料記載，唐代的河南府是貢白瓷的重要產區，鞏縣窯、鶴壁集窯、陜縣西關窯等窯址都出產白瓷，同時燒造三彩器和彩釉器。發達的手工業是封建社會商品來源的保障，而興盛的商業又刺激著手工業的發展，陶瓷業在這一時期得到空前發展。7 n2 O" n+ b+ [$ t; b) P; ^# N0 M
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　　唐三彩器大多出自墓葬。唐王朝在西安、洛陽一帶設有龐大的政治統治機構，大批貴族、官僚聚集於此，生前窮奢極侈，死後厚葬成風。王公百官，競為厚葬，偶人像馬，雕飾如生，風俗影響至普通百姓。7 x  y% C/ m! u1 n2 Q
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　　唐三彩的出現是我國陶瓷工藝發展的必然產物，它表明古代陶瓷工匠對各種呈色金屬原料特性的認識、化學技術的掌握達到瞭一個新的水平。帶色釉的發現和運用在漢代就已出現，如翠綠、栗黃、茶黃等色釉被廣泛使用。到北朝時期，也就是公元世紀初，我國北方就開始有黃釉、褐釉彩色瓷器的燒造。至晚到北齊，出現瞭白瓷和彩瓷。! `6 a8 U- ^4 v
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　　初唐的三彩器以褐赭黃色為主，間以白色或綠色釉，采用蘸釉法，施釉較草率，釉層偏厚，流釉或燭淚狀，釉層沒有完全燒開，色澤暗淡。盛唐時期，三彩工藝明顯進步，在器型品種上，除瞭器皿以外，出現瞭大量生動的三彩人俑。這時的三彩釉色潤瑩，賦彩自然，采用混釉技法，器皿多為內外滿釉，色彩有綠、黃、白、藍、黑等；裝飾手法除瞭刻花、印花外，還廣泛使用堆貼和捏塑；裝飾內容豐富多彩，花鳥走獸無所不包。然而中晚唐時期的三彩制品每況愈下，這一有趣的現象恰好從一個側面反映瞭唐代由盛至衰的歷史現象。晚唐三彩多為小件，趨於單彩釉，而且釉面單薄，脫落剝蝕現象嚴重。安史之亂（公元755年──763年）促使唐朝迅速敗落，形成藩鎮割據天下大亂的局面。
　唐三彩器的燒造一般為兩個步驟，即素燒和釉燒。它的胎質可分為兩大類，一類是紅色陶胎，出現於隋和初唐時期一種掛草綠、醬黃色混合釉的紅陶制品中，這一品種還不能被看成是真正意義上的唐三彩。另一類是白色陶胎，為瓷土燒成，被認為是典型的唐三彩。這種坯體的特點一是吸水性強，使粘接部件牢固；二是可塑性較強；三是素燒後強度較大；四是胎質白，掛釉後釉色鮮艷。唐三彩器的燒成溫度在800度──1000度左右，坯釉膨脹系數基本一致，使坯釉結合良好。
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　　這一時期的人俑塑造，風格比較明顯。一改魏、晉時期秀骨清相的作風，女俑豐滿富態，男俑英武得體，形象生動，體現出生活中的情景。唐代的對外經濟、文化交流異常活躍，聞名於世的絲綢之路加強瞭對外貿易，海路貿易也日見頻繁。出土的大量胡人俑印證瞭當時有許多外國人在中原一帶生活，他們多從事商業和藝術活動。經常可以見到胡人牽著駱駝，背負著絲綢等貨物，形象極其生動。在伊朗、伊拉克、埃及、俄羅斯以及印尼、日本等國傢都發現瞭大量唐三彩器，說明唐代對外出口貿易的發達。 　　開始於南北朝時期“南青北白”瓷業佈局，到唐代形成較為明顯而固定的局面。從北朝到唐代這一階段，我國古代制瓷藝術逐步形成瞭青釉和白釉兩個大的系統，它們在後世分別沿著不同的方面各自發展。白瓷的真正成熟期是在唐代，特別是在唐代中晚期，它已成為一個獨立體系，與青瓷分庭抗禮。 　　當時北方燒造白瓷的區域非常廣泛，而河北邢窯最為突出。它與南方越州出產的青瓷交相輝映，形成唐時代陶瓷業的兩大主流。唐代陸羽在他的《茶經》中用“類銀”、“類雪”來形容邢窯白瓷的釉色，其胎、其釉的白度相當成熟。邢窯白瓷在燒成技術上也比較高超，從現有實物來看，沒有變型、歪塌等缺陷，制作工藝精細、造型端正，不失為一代名窯對產品要求之嚴格。邢窯白瓷除以色白見長外，它另一個特點是樸素少飾，匠師的藝術表現多施於造型之中，器型簡潔、質樸、端莊而大氣。它所構成的器皿容量大、重心穩、使用方便。這一時期最具特點的器皿是執壺，據考證是由前代的雞頭壺演變而來，是一種酒具，唐人稱為“註子”。 　　此外，黃河流域瓷窯都多燒白瓷，河南、山西、陜西的廣大地區都以燒白瓷為主。

唐邢窯白瓷始於隋，盛於唐，衰於元。根據其胎、釉的化學分析，應屬於高鉛瓷胎，其釉的化學組成，屬於CaO──AL2O3──SiO2系統范圍。邢窯的燒成溫度一般在1340度左右，個別的高達1370度左右，燒成氣氛為還原焰。 　　唐代手工業產業的空前繁榮，還在於官方的介入，官府設置“將作監”、“少府監”等政府機構，對陶瓷、金工、漆器、染織等進行操控，為統治者服務。這時的越窯青瓷也得到很大發展，引起許多文人騷客的矚目，紛紛吟詩作賦對其倍加稱頌贊美。其中陸羽的評價比較全面而得體，他形容越窯青瓷“類玉”、“類冰”，認為是當代最完美的瓷器。2 P$ f. ^6 D/ w  q1 l' ^
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　　由於唐代的飲茶之風盛興及朝廷對青瓷的需求量增大，促使唐代的越窯青瓷質量不斷提高。尤其是在晚唐時期，形成瞭以浙江餘姚為中心的瓷區，產品胎質細膩，釉層勻凈，造型規整，品種豐富。在裝飾處理上也是以釉色裝飾為主流，以素面為主，形成獨特風格。刻劃花裝飾以簡潔流暢的線條，廖廖數筆就描繪出當時人們喜愛的荷花、荷葉、牡丹花等花卉，絕無繁瑣多餘之筆。 　　這一時期在窯爐上普遍有所改善。北方均為饅頭窯型，一般為直焰饅頭窯或者是在窯底上設置臺柱，這一時期還出現瞭原始倒焰窯。這幾種窯形都由火膛、窯室、排煙孔、煙囪四部分組成，火焰流向呈現半倒焰式，依靠排煙孔調節燃氣的流量；最大的改進是由原來的冷底窯改為熱底窯，使窯內溫差大大減小，溫度分佈更加均勻。南方則以龍窯為主，為節省燃料、增加產量，充分利用空氣預熱，采取瞭加長窯身和減小窯床傾斜度的辦法，在浙江發現的唐初龍窯殘長就達40米，寬1.7米，傾斜度10──12度。
　　唐代已經生產出釉下彩瓷器，這已是不爭的事實。當時的長沙窯又稱銅官窯，是我國最早制作釉下彩瓷的地區之一。銅官窯釉下彩裝飾以斑點彩飾為主，在青釉瓷器上以褐彩或藍綠彩料點繪成花草紋樣。褐色彩料是以含鐵量高的礦物原料為色料，藍綠彩料是以含氧化銅的礦物原料作色料。
唐代的繁榮最終被唐未的藩鎮割據所打破，五代十國則是這種割據局面的延續，中國又進入瞭一個動蕩的時期。這一時期持續五十三年，先後有後梁、後唐、後晉、後漢、後周，史傢稱為五代。然而此時五代，也並非統一的中國，其間戰亂頻仍，山河破裂，約有十國之多，吳、南唐、閩、前蜀、南漢、北漢、吳越、楚、南平相繼出現。但令人不解的是，這一時期的陶瓷業卻有進步之勢，這大概與當時帝王的愛好有很大關系，其中最有影響者為吳越的秘色瓷和後周的柴窯。

對於秘色瓷的“秘色”，陶瓷史學界一直有很大爭議，至今尚無定論。常見的解釋有三：一是作“秘密”解釋，這種解釋來於宋人，認為吳越國的越窯青瓷專供朝廷使用，百姓不得占邊，二是青瓷釉色之一種；三作“希奇”之意，為“碧色”的誤傳而來。從目前見到的所謂秘色瓷來看，其胎質呈灰白色，釉質如脂似玉，清澈碧綠，造型典雅、凝重，可以看出制造者絕對具有較高的文化素養和藝術創造才能。秘色瓷代表瞭晚唐至五代制瓷工藝的最高成就。9 [9 L" w9 d1 V3 g+ ]( c" ?: f& _
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　　五代越窯的窯址仍在浙江上林湖地區，而且更廣泛地延至上虞、勤縣、臨海等地區。所制器物總體上繼承瞭晚唐風格，其裝飾手法趨於多樣化，使唐代單純追求釉面效果向包括刻花、印花、堆塑、釉下彩等多樣手法轉化。
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　　這一時期出現的另一個著名品種為柴窯，相傳是五代周世宗（名柴榮）時所燒造，窯址在鄭州。但迄今尚未發現窯址，真正的柴窯器為何種相貌也眾說不一。後人以“青如天、明如鏡、薄如紙、聲如 ”來描術柴窯器的特征。據明代文獻記載，當時宮廷中所收藏的珍貴瓷器，把柴窯器推放首位，可見其藝術價值之高。# ^/ f% v- x+ {4 j; h

　宋太祖趙匡胤，立國為宋，後被金人所逼，高宗南渡而逃，建都臨安，稱為南宋，稱以前為北宋。
　　中國陶瓷工藝發展到宋代，達到瞭爐火純青的成熟階段，藝術上取得瞭空前絕後的成就。這一時期南北方各窯之間風格迥異，一些以州命名的瓷窯體系特點明顯，令後人一目瞭然。比如有代表性的汝窯、定官窯“汁水瑩潤如堆脂”，象青玉一般的質地；再如鈞窯天蘭釉，象天空般湛藍；再如龍泉青瓷的粉青、梅子青等品種，都巧奪天工般地引起人們對美的遐想。所以說宋時代是陶瓷美學的一個劃時代時期，至此，一個全新的美學時代到來瞭。此時官窯輩出，私窯蜂起，最為著名的窯址有定、汝、官、哥、鈞等，響應者更是不計其數。
　　定窯屬宋代民窯，窯址分佈於今河北曲陽縣一帶，唐屬定州，故名定窯。創燒於唐代，鼎盛時期在北宋，至元代停止。定窯產品繁多，白瓷為主，兼燒醬釉，黑釉和綠釉。其瓷質精良和紋飾秀美，曾被選入宮廷，定窯是一個比較龐大的瓷窯體系。北宋早、中期為裝匣缽仰燒，器底部可見支釘痕跡或砂粒；北宋以後廣泛使用覆燒法，口沿不施釉，俗稱“芒口”，往往鑲一圈金、銀或銅為飾。白瓷裝飾有刻花、劃花、印花、剔花等多種手法，圖案常見花果禽鳥。印花裝飾始於北宋中期，紋飾線條清晰明朗，反映瞭當時比較高超的刻摸與脫模技術。另外，定窯瓷釉層較薄，釉面光潤，也使刻花、印花線條極為清爽悅目，形成它獨特的美術風格。
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　　此時定窯白瓷的燒成溫度在1320+20度左右，其氣孔率較低，說明這一時期定窯的燒結程度較為致密。

鈞窯是宋代著名窯址之一，可分為官鈞窯和民鈞窯。鈞窯在今河南禹縣一帶，宋代稱鈞州，宋初於此設窯，故名。官鈞窯是宋徽宗年間繼汝窯之後建立的第二座官窯。鈞瓷燒成工藝不同於其它，為二次燒成，其第一次為素燒，然後施加釉彩，再進行第二次窯燒。鈞窯瓷釉利用鐵、銅呈色不同的特點，燒出藍中帶紅，紫斑或天青、月白等色，具有乳濁不透明的感覺。宋鈞窯常見的釉色有玫瑰紫、海棠紅、梅子青等等。鈞瓷的器形主要有花盆、盤、爐尊、洗、碗等等，金、元時期的河北、山西等地方多有仿燒。鈞瓷在宋代也被稱為“花瓷”，它的釉面特征是常出現不規則流動狀的細線，被稱為“蚯蚓走泥紋”，加之鈞釉在燒制造過程中變化無常，不為人工所控，所以後人難以仿制，有“鈞瓷無雙”之說。 　　唐代的花釉突破瞭一件作品一種釉色的傳統規律，但這種花釉僅僅局限於黑釉器物，到瞭宋代，復色釉的技藝得到瞭很大發展。鈞窯瓷器就其瓷釉的基調來說，仍然屬於青瓷系統，它的天青、灰藍、月白諸色隻是濃淡不一、色度差異而已。鈞窯瓷器上所出現的紅紫色相是由於在釉中加入瞭銅，銅紅對窯溫和燒成氣氛比較敏感，它必須在還原焰1250度以上，才能出現美麗的效果。
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　　汝窯一向被人們列為宋代五大名窯之首，這早在宋代的一些文人筆記中就有論述。汝窯在相當長的一個時期內被認為在河南的臨汝縣，但半個世紀以來，都始終沒有找到客觀存在的遺址。後經文物工作者的努力，終於在20世紀70年代，在寶豐縣清涼寺找到瞭汝窯遺址，窯以州名。汝窯原為民窯，產品風格近似陜西銅川耀州窯，北宋晚期開始為宮廷燒造高檔瓷器。所以，長期以來，文物部門一直有兩種說法：一種說汝窯泛指古汝州所轄地區所燒造的青瓷系列產品的統稱；另一種說汝瓷是指專門禦用的那一部分官窯器物。宋徽宗執政時期，汝窯是其燒造史的全盛時期，其產品胎質細膩，灰中泛黃，俗稱“香灰黃”，汝瓷釉面有細微的開片，釉下有稀疏氣泡；汝窯青瓷釉色淡青高雅，造型講究，不以紋飾為重。據說汝瓷釉中含有瑪瑙成份，所以能呈現出純凈的天青色，瑪瑙的主要成份是氧化矽，或許此說有些道理。 　　宋徽宗趙佶信奉道教，道學崇尚自然含蓄，淡泊質樸的審美觀。這一時期的汝窯瓷器正是這種審美情趣的反映，反映出道傢清逸、無為的思想境界，成為宋時代上流社會的時尚。 　　哥窯也被列為宋代名窯，但未見有宋人記載，隻是後期明代才有文獻記錄。

景德鎮的燒造史可以溯至唐代，原名“昌南”，宋真宗景德年間，該地因制瓷名揚天下而改名景德鎮。
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　　就青白瓷這個品種而言，景德鎮可稱天下第一，這是一種獨具風格的瓷器。其釉色白中閃青，青中顯白，釉色透亮，光照見影，所以又稱“影青”或“映青”，有“假玉“之稱。南宋時期的仰燒產品釉色純正青白，覆燒產品則略偏黃色。從10世紀至14世紀，這種產品廣泛流通於海內外，元代後期逐漸衰落，讓位於青花及顏色釉等品種。青白瓷器種類繁多，生活用具應有盡有，裝飾技法主要有刻花、印花、鏤空、堆塑等，其瓷塑作品多表現佛道人物和文吏武士，具有生活化、世俗化之特征。
　景德鎮窯的產品胎體較薄，原料為當地產的優質瓷石，質地細膩；其釉是由“釉果”和“釉灰”調配而成，燒成過程中流動性較大，所以薄處泛白，積釉處呈水綠色。北宋以後，景德鎮窯采用匣缽仰燒的方法，一器一匣，既降低燒窯成本，又提高成品率。; |4 d3 ^5 1 F, ^3 ]) s
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　　此外，景德鎮還廣泛影響瞭江西的其他窯場，以及安徽、浙江、湖北、湖南、福建、廣東、廣西等地方，形成一相龐大的“景德鎮窯體系

建窯，也是宋代著名窯址這一。它位於福建省建陽縣永吉鎮，從晚唐、五代始燒青瓷，宋代以燒黑瓷為主，兼燒青白瓷。建窯以生產黑釉茶盞為大宗，這與宋代的“鬥茶”風氣有關。其胎質為烏泥色，有的釉面呈條狀結晶紋，細如兔毛，所以這種特殊產品被稱為“兔毫盞”。兔毫有黃、白兩色，稱金毫、銀毫。也有呈油滴狀結晶，因酷似某種盡善盡美羽毛，被稱為鷓鴣斑。有極少數窯變花釉，會在不規則的油滴周圍形成窯變藍色，尤為珍貴。這種產品在日本被稱為“天目釉”，對日本陶瓷藝術帶來瞭很大影響。相傳當時浙江天目山一帶佛寺林立，日本僧人多以至此留學為榮，回國時許多人攜帶寺廟中使用的建窯黑釉盞，一時間這種黑釉盞在日本成為時尚。北宋後期該窯曾為宮廷燒制禦用茶盞，元代以後黑釉燒。在古代文獻中建窯亦被稱為“烏泥建”、“黑建”、“紫建”。
　　龍泉窯在今浙江省龍泉縣一帶，主要集中在大窯、金村周圍。至南宋晚期，除龍泉當地外，浙江慶元、運和等縣以及江西吉安、福建泉州等地都燒造龍泉風格的青瓷，形成龍泉窯系。龍泉窯是繼越窯發展起來的瓷窯，創燒於北宋早期，至南宋前發展，進而形成獨特風格，使青釉品種達到瞭很高的境界，也是南方地區產量最大的瓷窯。8 V$ b( G3 m: _  f* k) h& p

　早期的龍泉窯瓷器受到瞭越窯和甌窯等窯場的影響，裝飾方面大量使用刻花或輔以劃的手法，釉色青中泛黃或泛灰。約在十二世紀晚期，也就是從南宋中期開始，燒制成熟瞭著名的粉青釉。稍後至元代前期，胎薄釉厚的梅子青釉燒制成功，使龍泉窯達到鼎盛。從化學成份上看，粉青釉和梅子青釉的瓷胎中AL2O3含量高於越窯青瓷，大部分在20℅以上，采用精細的淘洗技術，經提高原料中高嶺土礦物和絹雲母礦物細顆粒部分的含量，從而提高瞭瓷胎的精細程度。這一時期的龍泉窯制品，釉中所含CaO降低，而K2O的含量提高，使燒成溫度相應提高，釉的燒成溫度范圍變寬，使瓷質有瞭很大進步。  T% ~5 |8 W+ N
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　　龍泉窯制品的造型十分豐富，除各類日用器皿以外，還有大量文具用品以及仿古銅器造型和仿玉器造型。為適應厚釉的特點，堆花或貼花裝飾也逐漸替代瞭刻花裝飾，成為一種獨特的風格。 　　由於宋代社會經濟和商業貿易的發展，造成瞭陶瓷業空前繁榮的局面。除瞭各具風格的一批名窯之外，許多產量較少但具有特色的小型窯場也遍佈全國。它們不僅為宮廷生產禦用器皿、為廣大人民群眾生產日常用品，產品還遠輸國外，其後，西方人稱瓷器為China。

十三世紀中葉，蒙古帝國以其強大的軍事武力，滅宋滅金，入主中原，至1279年忽必烈率大軍覆滅瞭漢族在南方的趙宋政權，進而控制瞭整個中國的土地。元朝的統治隻有九十餘年，而且又連年混戰，所以從整體上看，元代陶瓷業基本上承襲瞭前代舊制，除青花、釉裡紅等品種，沒有太多發明。
　　但僅就江西景德鎮而言，情況卻大不一樣，元朝成為一個極其重要的時期。一個原因是景德鎮地處皖贛邊區，受戰爭影響不大，社會經濟狀況較為安定；二是當地原料豐富，開挖使用較為便利，技藝上博采眾長，產品制作精致，有“工匠四方來，器成天下走”的美譽；三是因為宮廷重視，在景德鎮設立瞭全國唯一一所管理陶瓷產業的機構──浮梁瓷局；再一個原因就是出口量增大，從另一個角度刺激，促進瞭景德鎮的瓷業生產，使景德鎮成為全國制瓷中心。1 T% ^: ~' k, t' U
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　　元代青花、釉裡紅的出現，使我國在瓷器裝飾藝術上進入瞭一個嶄新的時代。在陶瓷裝飾藝術發展的歷史長河中，沒有哪一種裝飾類型能達到青花瓷那樣影響巨大而且流傳深遠。青花瓷器的真正全盛時期在明代，制造技術傳播至近東、日本等到國，最後傳到歐洲。8 y; H) E8 W; B

　　雖然青花瓷器的產生和發展都與景德鎮相關，但首先使用氧化鈷為著色劑進行彩繪裝飾，最早出現在近東。早在九世紀，米索不達米亞地區還生產瞭一種陶器，先在胎體上罩一層含有氧化錫不透明的白釉，再在釉面上用氧化鈷做彩料繪制圖案，使畫面在入窯焙燒後呈現美麗的藍色。而景德鎮的青花瓷器與其他品種的最大不同點就在於原料的不同，它所使用的是長石瓷土和長石釉料，經過高溫燒制後坯釉結合良好，所描繪的圖案體現得淋漓盡致。
　　據考古發現，早在唐代就已出現過用含有鈷的藍釉彩用來裝飾，這到早期青花的出現有一個相當漫長的過程。到元代，燒制青花瓷器的窯址有江西景德鎮和吉州、雲南玉溪、浙江江山等，其中產量和質量都以景德鎮為最。景德鎮地區是在當地宋代影青和卵白瓷的基礎上發展起來的，釉下彩繪的技術上和藝術上受到過磁州窯的影響。
　　為瞭發展瓷業，元代統治者實施瞭多種管理手段，除設立行政機構外，對具有一定技術的工匠也很重視，規定免去工匠的一切差科，對他們的技藝實行“世襲制”，既使生產專門化，又使得特殊技藝後繼有人。
這一時期的青花瓷器特點是形態較大、胎體較厚、份量較重。裝飾花紋所使用的青花料，有進口與國產兩種。進口料顏色鮮藍、艷麗，采用影青作面釉，所繪圖案構圖嚴謹、筆法工整、描繪細致。這類產品體積都比較大，系當時浮梁瓷局的高檔產品，其器型豪放、青料濃重，總體風格氣勢磅礴。國產青料發灰較淡，一般施以乳濁的卵白釉，所繪圖案構圖疏朗，筆法淳樸，風格粗獷。這類產品大部分為小件產品，多為普通民窯所生產，目的也多為日用器皿。裝飾紋樣主要有松梅竹蓮、龍鳳鶴鹿、人物花鳥、卷草錦地等，此外，歷史故事也風興一事。

元政府意識到發展瓷業並積極對外貿易，對元朝經濟有重要意義，是政府增加財政收入的重要途徑。元政府建立相應的港口外銷管理機構，鼓勵對外貿易，使這一時期在瓷器的外銷數量、質量等方面，較宋代都有大幅度的增加和提高。在土耳其和伊朗兩國的博物館裡，收藏著一些極為珍貴的元青花瓷器，代表著這一時期青花藝術的風格特點。隨著瓷器的大量出口，促進瞭對外交流的發展，對一些國傢的宮廷上層社會在日常生活、文化藝術等方面都產生瞭廣泛而深刻的影響。人們普遍重視對這些元代瓷器的珍藏和陳列，讓後人追憶過去的歷史。在東非的伊斯蘭教地區，景德鎮青花瓷和龍泉青瓷被鑲嵌於宮殿、寺廟或其他紀念性建麗上，視同珠寶，重視程度可想而知。
　　此外，元代景德鎮創燒的另一著名產品為卵白釉器。這種產品亦稱“樞府窯器”，相傳是為元朝官府樞密院的定燒器，有些器物上有“樞府”字樣，但燒制這類卵白釉瓷器的窯場還同時燒造青花瓷和黑釉瓷。卵白釉的特征是釉層較厚，呈失透狀，色澤如鵝蛋白，它的出現為明代永樂甜白釉的發展奠定瞭基礎。1976年，在朝鮮新安海底打撈出一艘元代沉船，載有中國瓷器近兩萬件，包括當時龍泉窯、建窯、吉州窯、磁州窯、官窯、鈞窯以及景德鎮等窯場的大量產品，成為考查元代各窯址產品情況的可靠實物佐證。
　　元代開始出現分室龍窯，這種窯依山而建，傾斜度為12──22度之間，長度近60m，寬2──3m，分窯室17間，這種分室龍泉窯為以後的階梯窯打下瞭基礎。這種窯爐的特征是裝窯容量大，適合於多種坯釉同時燒成，在窯室的前、中、後部不同的窯溫下放置不同的產品；這種窯適合以柴為燃料，升溫快，冷卻也快，充分利用窯室內的熱量。元未明初，在此基礎上出現瞭葫蘆型窯，之後演變為蛋形窯，這種窯形延續使用至今。
.　　明代是我國封建社會趨向沒落，資本主義因素開始萌芽的時期。從洪武帝創建大明到崇禎帝上吊殉國，明王朝經歷瞭267年的興衰。在此期間，手工業、商業及對外貿易都有瞭很大發展。自唐宋以降，瓷器已成為國傢財政的重要來源之一，到明代又推向瞭一個新的高峰，為前代所不及。當時，以景德鎮為中心的官窯日益繁榮，大量生產禦用器皿和民用瓷器，以質量高、銷路廣，代表瞭明代制瓷水平，宋應星在《天工開物》中就有較為詳細地描述。其產品以青花、五彩為主流，在元代基礎上又有瞭進一步發展，形成獨特的藝術風格，將陶瓷藝術帶入瞭一個全新的領地。  m/ {( O9 ?- I6 [4 D' r

　中國封建社會發生變革始於明。建國伊始，統治者采取瞭一系列積極措施以鞏固政權，安定局面，大力發展農業的同時，也加強扶植手工業和工商業。洪武年間，太祖下旨仍沿用景德鎮窯場為皇傢禦窯，承擔宮廷禦器和政府對內對外賜贈和交換的全部官窯器的燒造。洪武二年，建禦窯二十座，專制禦器，往往是“千裡擇一”，不計費用多寡，隻求精品。《明史·食貨志》中記載瞭朝廷派官督燒的情況，雖說此舉勞民傷財，卻在重壓下著實給後人留下瞭精美絕倫的藝術精品。
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　　永樂年間以出產“甜白釉”而著名。這種半脫胎瓷器胎壁極薄，釉面瑩凈。也叫“填白”，是指在白瓷上可填繪彩飾，以薄胎而有暗花者最為傑出。以後歷朝皆有燒制，但都比不上永樂時期的產品，到清代亦有仿制，更非永樂甜白可比。這一時期比較有特點的器形是“壓手杯”，敞口折腰，沙足滑底，一般在底部標有“大明永樂年制”或“永樂年制”字樣，字體小篆。
　到宣德年間，技術上又有所改進，據說禦窯廠擴增至五十八座之多。這一時期所生產的青花瓷器，以胎釉精細而聞名，所用青花料主要從國外進口的“蘇麻離青”。由於這種原料中含鐵量較高，往往會在青花部分出現黑色斑點，與濃艷的青藍色相融一體，也使後世極難仿制。此外，宣德釉黑紅在元代基礎上有瞭較大發展，所制釉裡紅魚紋高足杯在當時就已盛名天下瞭。宣德瓷器的另一個特點是落款部位很多，不僅出現於底部，也有書寫在口、肩、腰、足等部位的，因此有“宣德年款遍器身”之說。
　　明中期的成化、弘治、正德時期，為另一個陶瓷史上的輝煌時期，在這短短三代五十六年當中，宮廷和民間藝術匠師們創造瞭一大批空前絕後的藝術珍品。《景德鎮陶錄》中記載著“成化以五彩上”，在以後相距不及百年的隆慶、萬歷幾代，仿制成窯已成風氣，地道的成化瓷器商品價值就以“萬”計，可見其水平之高。) h+ B* G4 L. {2 X( K9 r

　此一時期的青花用料以國產為主，指浙江、雲南一帶出產的“土青”，也有稱“平等青”的。明五彩的形式有“鬥彩”、“點彩”、“加彩”、“填彩”等等，大同小異，性質一樣，都是釉下青花與釉上彩相結合，完善瞭在素胎上直接施色釉的工藝，創制出素三彩，成為正德朝的著名品種。正德朝後期青花料使用進口“回青”，顏色純正，價格昂貴，過於黃金。6 ^8 d& K- Y1 C! ], z  @+ k& p- Q

　嘉靖一朝的官窯瓷器，產量巨大，是明朝燒造量最大的一個時期。青花料是用進口料與國產“石子青”配合使用的，所以呈現出一種藍中泛紅紫的鮮艷色澤。由於銅紅釉的燒成難度較大，自嘉靖朝起改用低溫鐵紅，因此，這一時期的礬紅制作極為發達。另外，當時的民窯制品已相當精細，出現瞭以仿宣德、成化窯器而著稱的“崔公窯”。
　　隆慶朝年份較短，所以傳世器物很少。延續嘉靖和前代舊制，繼續使用“回青”料。器物造型更加豐富。& d3 _6 K- ^" R4 E' ^7 |# `! g

　萬歷中期以後，進口回青料斷絕，改用浙江出產的浙料，色彩沉靜。彩瓷以青花五彩為主，圖案花紋佈滿全器，效果華麗濃艷。民間窯更加發達，其產品精細程度可與官窯相比美，並大量遠銷至歐洲。, s" K7 b& K: ~( F0 T
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　　天啟、崇禎時期，明朝統治急速走向衰落，禦器廠的生產幾近停止，今天很少見到官窯款的產品。此一時期民窯生產日益發達，以燒造青花瓷為主，裝飾紋樣豐富多彩，不受官窯式樣規格化的束縛，寫意山水、動物人物、詩詞書法、幾何圖形等，造型活潑，畫法隨意。' Z/ P4 M% O. z& M# u4 f
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　　在景德鎮官窯以外，各地民窯也在蓬勃發展，如福建窯、江西橫峰窯、廣東廣窯、浙江處窯、江蘇甌窯等等。其中以江蘇所產的紫砂為最有特色。5 E2 9 r4 H! b# r- [

　紫砂這一品種的出現，上溯可能很早，各種說法不能一致。真正以紫砂壺的完整形象出現，是從明代正德朝以後。

紫砂壺的原料，產於江蘇宜興，分為紫泥、綠泥和紅泥。五百年間，名傢輩出，花色品種不斷見新，工藝愈加精美，成為海內外著名的陶瓷品種。
　　紫砂壺的出現，與飲茶習慣的改變有很大關系。明人已不再時興“鬥茶”，改烹茶為沏茶，對茶具的要求相對提高。在實踐中人們發現紫砂壺泡茶味道儀表雋永醇厚，而且壺體能吸收部分茶汁，使用愈常，泡出的茶味越好。加之陶質的紫砂壺無釉無彩，正適合文人雅士回歸自然的審美情趣，從此便風行天下，制壺高手們也應運而生。
　　明代正德至萬歷年間，被認為是紫砂早期鼎盛時期，供春（龔春）、時大彬、李仲芬、徐友泉等人為知名高手，他們的作品在當時已經很珍貴，現存極少。這時的作品在造型上吸收瞭銅器的造型特點，並與當時的傢具風格相一致。外形簡潔、線條凝重、體積渾厚、比例協調，泥質顆粒較粗，更顯質樸大方。- E  @0 s4 z$ ?! n2 Y+ _

  明朝未年，流寇四起，李自成率農民軍殺入京城，崇禎皇帝自縊身亡。吳三桂引滿清之兵入關，至此滿清統治開始，長達二百餘年。' i  Z, P+ V6 p
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　　清代瓷器，仍以景德鎮為中心。在明未連年混戰當中，景德鎮也受到嚴重損壞，窯場凋零，匠人四散。直到清順治十一年才恢復生產，景德鎮復為禦窯廠。這一時期的產品有明顯的過渡時期特征。胎體比較厚重，制作略顯粗糙，一般底部斜削草率，還粘有砂粒。器物沿口部分施醬黃釉，深淺不一，呈黃褐色，為順治時期的重要特征。5 m% v9 I' d7 m4 G! b
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　　康熙時期，逐步將景德鎮的禦窯廠恢復完善，其產品質量更加好轉，比前代還略有進步，所以有人認為清代的陶瓷，應從康熙時期開始計算。這一時期在整個清代瓷器發展過程中占有重要地位。康熙十七年，派內務府官員至景德鎮，駐廠督造，並開創瞭以督窯官姓氏稱呼官窯的先例，比如具有代表當時制瓷水平的“臧窯”、“郎窯”等。
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　　康熙瓷器品種繁多，千姿百態，造型普遍古拙，胎體比較厚重，同樣大小的器物，要比清朝其它時期的器物要重些。較大型作品采用分段成型整體組合的技法，修胎工藝精細，交接處不留痕跡。康熙五彩的主要顏色有紅、黃、紫、綠、藍、黑等，很少用青花，描繪精致；另一特征是在康熙後期的作品中，人物面部隻用輪廓勾出而不填彩。) E7 k( Y. m7 }

　模仿前代名瓷也是這一時期的生產特點。如在造型上模仿古代銅器，在風格特點上模仿各大名窯的釉色紋飾等。這種模仿，很大程度上要依賴多種顏色釉的出現，如“臧窯”出產的蛇皮綠、鱔魚黃、吉翠、澆黃等等。康熙四十四年，朗廷極任江西巡撫，兼管窯務，史稱“郎窯”。在其任職期間，大力推動瓷器革新，豇豆紅、郎窯紅、胭脂紅、祭紅、灑藍、瓜皮綠、孔雀藍、豆青、金銀釉等等花色品種紛紛出現，爭奇鬥艷。
　琺瑯彩、粉彩是這一時期的重大發明。琺瑯彩是國外傳入的一種裝飾技法，初期琺瑯彩是在胎體未上釉處先作地色，後畫花卉，有花無鳥是一特征。粉彩是在康熙五彩的基礎上受琺瑯彩的影響而產生的新品種，描繪人物服裝或植物花朵時，先用含砷的“玻璃白”打底，再在上面用蕓香油調合的彩料渲染。其效果較淡雅柔麗，視覺上比五彩軟，所以也稱“軟彩”。
　　康熙後期的瓷畫風格多受當時著名畫傢“四王”的影響，裝飾內容多為山水松石、古裝人物、神仙羅漢、仕女美婦等等。, n' 7 r: ^$ a( F7 E
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　　雍正時期被認為是清季盛世之一，其瓷器生產達到瞭歷史最高水平，制作之精冠絕於各代。總體風格輕巧俊秀，精雅圓瑩。這一時期的粉彩最為突出，大肆盛行，從而取代瞭康熙五彩的地位，成為釉上彩的主流。雍正粉彩不僅白地彩繪，還有各種色地彩繪，如珊瑚紅、淡綠、醬地以及墨地等。
　　雍正瓷器造型不同於前代，在於它一改康熙時渾厚古拙之風，代之輕巧俊秀，典雅精致，外形線條柔和圓潤。其胎體選料極精，壁薄體輕，勻稱一致，仰光透視，略顯淡青，呈半透明狀，在紋飾上，釉下彩中青花釉裡紅的制作達到極盛階段，青花和釉裡紅在同一種氣氛中燒成，兩種色澤都十分鮮艷。
　雍正六年唐英至景德鎮禦窯廠督導瓷器生產，取得瞭很大成績。青釉燒制技術達到歷史上最高水平，仿官、哥、汝、鈞等名窯制品也非常成功。出之於康熙時期的茶葉末、鐵銹花等鐵結晶釉，在此時達到極盛。稍後，唐英所作的《陶成紀事》中，總結瞭景德鎮禦窯廠的主要工藝，列出五十七條之多。許多顏色釉也在這一時期成熟起來，如祭紅、祭藍、粉青等等。
　　雍正瓷器的款識，官窯早期流行“大清雍正年制”六字三行橫排雙圓圈或方框豎寫楷書款，琺瑯彩器多署“雍正年制”或“雍正禦制”款。民窯署字較為草率，喜用吉語。

乾隆時期是清代社會發展的頂峰時期。禦窯廠內聚集瞭大量管理人材和能工巧匠，使乾隆朝的燒瓷水平又有所進步。這一時期的產品從技術上講雖精工細作，不惜工本，但從藝術格調上講卻顯繁瑣華縟，堆砌羅列，較前朝有衰退之跡象，成為清季制瓷業的一個轉折點。
　乾隆瓷器一面保留古代的精華，一面吸收西方藝術。外觀造型大部分比較規整，除常見器型外，出現瞭一些奇巧怪誕的物件，主要用於賞玩，被稱作“渾厚不及康熙、秀美不如雍正”。此時盛行在琢器上使用轉心、轉頸等技藝手段，制作工藝極其精致。象生瓷技術高超，仿木紋、仿竹器、仿漆器、仿金屬器等等，幾可亂真。這與當時制瓷藝人的高超技術密不可分，他們高度準確地掌握瞭釉料的配制和火候的控制，以至惟妙惟肖地模仿別的物質效果。6 k2 }# z8 m( W, u# ?8 i, G

　乾隆時期，粉彩完代取代瞭五彩，但產品質量不如前代。在粉彩器皿上講究用鏤空、堆塑的裝飾手段，輔以“軋道工藝”和開光、剔刻等等。有署“古月軒”的珍貴瓷器，是以乾隆宮中古月軒命名的，從景德鎮挑選制造精良的素胎進京，命內庭供奉繪畫高手繪畫，於京城設爐烘烤而成。# X- t  y! M. Y6 {

　嘉慶時期，國傢太平，各行承襲舊制，不思進取。景德鎮禦窯廠已無督陶官，改由地方官員兼管，嘉慶後期開始，工藝日趨衰落，產品多顯粗糙笨拙之象。除傳統器型外，奇巧華麗的觀賞品也逐漸減少，缺乏創新。帽筒是這一時期的重要器型，鼻煙壺及文具在士大夫階層廣為流行。此時琺瑯彩已停燒，粉彩裝飾盛行“百化不露地”的手法，也稱“萬花錦”。單色釉比以前也減少瞭一些品種，風格上與乾隆朝瓷器相同。8 p) p# u5 V5 R

  清朝統治，至十八世紀末葉明顯開始走下坡路。道光時期的陶瓷業隨著國勢衰微，其生產規模也大大下降，產品質量亦不如從前。* w; p" e, u8 u6 k& t5 o
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　　道光瓷器的造型特點比較明顯。一是外型比較笨拙，缺乏靈性；二是線型不夠圓潤，板滯生硬；三是足脊多不平整。裝飾圖案中的人物形象有形無神，構圖零亂，線條纖弱。但唯一例外的是“慎德堂”款的禦用粉彩器皿，極為精美，不同於同時代的其他產品。“慎德堂”是道光皇帝的堂名，景德鎮所產的器皿上以三字直款最為稀少，款多為抹紅色，也有描金色，器皿多以折枝花為裝飾。; V/ A: h! . u: ^2 l! G& E0 y( g
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　　咸豐時期，國力衰敗之極，連年兵變，百業俱廢。咸豐末年，又遭八國聯軍入侵，國傢受到巨大損失，陶瓷業也難逃厄運，所以咸豐時期的傳世精品很少。這一時期的產品更加粗糙輕率，胎體厚重且疏松，表面施釉厚薄不一，還常出現桔皮狀坑凹。造型笨拙最典型者數玉壺春瓶，腰腹粗大，頸部粗短，咸豐官窯瓷器款識為“大清咸豐年制”六字兩行楷書，字體工整，字外無圈欄。
　　咸豐末年，景德鎮官窯廠被損毀，陶瓷業被破壞無餘，清代瓷業之敗落，莫過於此。
　　同治瓷器以承襲前朝為主，粉彩器以彩色為地，一般以淡黃、淡藍、淡綠或淡紫為多見。“體和殿”款瓷器是為朝廷所造的陳設品，器型尚規整但略顯呆板。這一時期的裝飾圖案多采用吉祥紋樣以及龍鳳雲鶴等，格調不高。0 P/ T, ]! r$ O
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　　所謂“同光中興”以後，社會局面有所穩定，陶瓷業也隨之復興，雖不及康乾舊貌，相對而言，在晚清時期也算是比較繁榮的時期瞭。這個時期的產品基本上囊括瞭晚清以前所有的傳統器型，同時亦有仿古亦有創新。如荷葉式蓋罐，加銅質提梁的茶壺等器型都為新創。青花精品極少見，多數以色調浮淺暗晦為特點，使用一種“洋藍”，雖鮮艷卻不美觀，發藍紫色，用線軟弱散亂。青花加紫的裝飾手法比較多見。為光緒朝慈禧禦用制“大雅齋”款的官窯瓷器，是這一時期比較少見的精品，畫風細柔，圖案精巧，往往有“永慶昇平”、“天地一傢春”、“永慶長春”等章，制品以豆青地黑線雙勾花者最多，五彩器物也多見，所裝飾內容多為牡丹、萱花、繡球之類。
　　宣統是清代最後一朝。光緒末年至宣統時期，景德鎮按西方體制設立瞭陶瓷公司並設立分廠，研究新法，技術上有所提高，質量樣式方面都有改良，但終因時局混亂、經費不足、支撐不瞭而歸失敗。所以這一時期所留下的產品數量不多，至今而為稀品。: c* x8 m- p' I! X: o

　　宣統瓷器量少，但比光緒要規整精細許多。其胎體選料上乘，胎壁輕薄均勻，坯釉結合好，燒結程度較高，叩擊聲音清脆。從技術角度而言，宣統瓷器的工藝水平較高，具有現代陶瓷工藝的特征。宣統二年，江西瓷業公司籌措資金，成立中國陶業學校，內設本科及藝徒二班，有目的有計劃較為系統地培養專業陶瓷人材。此外，山東淄博、江蘇宜興、福建建陽、廣東佛山、四川成都、河北彭城等地窯廠也都有產品面市，至民國時期繼續燒造。4 X4 a+ D/ ^1 K( O$ p4 N9 b
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　　清朝出現瞭專門論述陶瓷、研究陶瓷的著作，比較有名的如朱琰《陶說》、藍浦《景德鎮陶錄》、程哲《窯器說》、唐英《窯器肆考》、寂園《陶雅》、許之衡《飲流齋說瓷》等等。