材質：皮毛

是否提供加工定制：是

送禮對象：其它

使用場合：其它

工藝：雕刻

《五牛圖》皮雕畫限量珍藏版，收藏的絕佳選擇！

規格：長3200，高240mm   

工藝：皮料雕刻，絹裱

包裝：浮雕皮盒 內有收藏證書 手套 說明書

文物介紹：

五牛圖，中國十大傳世名畫之一。北京故宮博物院館藏珍品。麻紙本，縱20.8厘米，橫139.8厘米，本圖無作者款印，本幅及尾紙上有趙孟頫、孫弘、項元汴、弘歷、金農等十四家題記。。畫中五只不同形態的牛，從瑣的角度表現了牛的生活形態和習性，結構標準，造型生動，形貌真切。這幅《五牛圖》是一幅紙本設色畫，是我國現存的最早用紙作畫的作品。

 

 

基本信息　　【名稱】五牛圖 　【類別】中國古畫  　　【年代】唐代 　　【作者】韓滉  　　【文物現狀】現藏北京故官博物院  　　【文物等級】國寶級文物  作品簡介　　畫中的五頭牛從左至右一字排開，各具狀貌，姿態互異。一俯首吃草，一翹首前仰，一回首舐舌，一緩步前行，一在荊棵蹭癢。整幅畫面出最后右側有一小樹除外，別無其它襯景，因此每頭牛可獨立成章。畫家通過他們各自不同的面貌、姿態，表現了它們不同的性情：活潑的、沉靜的、愛喧鬧的、膽怯乖僻的。 在技巧語匯表現上，作者更是獨具匠心，作者選擇了粗壯有力，具有塊面感的線條去表現牛的強健、有力、沉穩而行動遲緩。其線條排比裝飾卻又不落俗套，而是筆力千鈞。比起曹霸、韓干畫馬、周昉、張萱畫仕女，似乎在線條獨立性展現方面有更多的追求。由于其線條茁壯如此故爾五牛姿態雖有平、奇之不同，但在深美趣味上是同樣的厚重與生拙。  筆法風格　　相傳他的另一件作品《文苑圖》(藏故宮博物院)，生動地刻劃了詩人們在一起作文章的情景。但筆法，風格與《五牛圖》截然不同。《五牛圖》中所繪的五頭神態各異的牛，或行，或立，或俯首，或昂頭，動態十足。可貴的是，畫面上沒有背景襯托，完全以牛為表現對象，如果不是對牛進行了細致的觀察，對牛的造型描繪有十足把握的話，是萬不敢涉此繪畫風險的。畫家勾勒牛的線條雖然簡潔，但是畫出的筋骨轉折十分到位，牛口鼻處的絨毛更是細致入微，目光炯炯的眼神體現了牛兒們溫順而又倔強的性格。在鼓勵農耕的時代，以牛入畫有著非常的含義。  作者簡介　　韓滉（723～787年），字太沖，長安（今陜西西安）人。經歷玄宗至德宗四代。他是唐代宰相韓休的兒子，在唐德宗時期歷任宰相、兩浙節度使等職，封晉國公。是一位擁護統一、反對分裂割據的地主階級政治家。擅畫人物和畜獸，以繪田家風俗和牛羊著稱。  畫作傳奇　　《五牛圖》卷一經問世，便成為收藏的熱點。按明朝人的著錄，《五牛圖》卷在北宋時曾收入內府，宋徽宗還曾題詞簽字，但這些痕跡都因后人的挖割而不復存在了，只有“睿思東閣”、“紹興”這些南宋宮廷的印記表明它南渡的身世。元滅宋后，大書畫家趙孟頫得到了這幅名畫，如獲巨寶，留下了“神氣磊落、希世明筆”的題跋。到了明代，《五牛圖》卷又陸續到了大收藏家和鑒賞家項元汴與宋犖的手中。清代乾隆皇帝廣詔天下珍寶，《五牛圖》卷被征召入宮，乾隆皇帝非常喜愛，并多次命大臣在卷后題跋。清朝末年，名畫被轉到中南海瀛臺保存，1900年，八國聯軍洗劫紫禁城，《五牛圖》被劫出國外，從此杳無音訊。1950年初，周恩來總理收到這位愛國人士的來信，信中說，唐代韓滉的《五牛圖》近日在香港露面，畫的主人要價10萬港幣，自己無力購買，希望中央政府出資盡快收回國寶。周總理立即給文化部下達指示，鑒定真偽，不惜一切代價購回，并指示派可靠人員專門護送，確保文物安全。文化部接到指示后，立即組織專家赴港，鑒定《五牛圖》確系真跡，經過多次交涉，最終以6萬港元成交。名畫雖然回歸祖國，但經歷了顛沛流離，畫面上蒙滿了塵垢，傷痕累累，更有大小洞蝕數百處。1977年1月28日，《五牛圖》卷被送到故宮博物院文物修復廠，由裱畫專家孫承枝先生主持修復。經過淋洗臟污，畫心洗、揭、刮、補、做局條、裁方、托心等步驟，接著補全了畫心破洞處的顏色，再經鑲接、覆褙、砑光等，以宣和式撞邊裝裱成卷。八個月后，驗收的專家組給予了高度的評價，認為圖卷在補配處全色及接筆不露絲毫痕跡，與原畫保持了統一，裱工精良，裱件平整、美觀，達到了較高的裝裱修復水平。  　　裝裱修復完成的《五牛圖》卷舊貌換新顏，名畫重又煥發生機。